【假一罚万】【当天发】【官方原版全新塑封当天发货】This is Monet这是莫奈 现代艺术现实主义艺术家故事印象派莫奈作品画册艺术设计书籍 下载 网盘 kindle mobi 115盘 pdf pdb rtf

暂无相关简介，正在全力查找中！

暂无相关目录，正在全力查找中！

暂无相关内容，正在全力查找中

暂无出版社相关信息，正在全力查找中！

暂无相关书籍摘录，正在全力查找中！

在线阅读地址：【假一罚万】【当天发】【官方原版全新塑封当天发货】This is Monet这是莫奈 现代艺术现实主义艺术家故事印象派莫奈作品画册艺术设计书籍在线阅读

在线听书地址：【假一罚万】【当天发】【官方原版全新塑封当天发货】This is Monet这是莫奈 现代艺术现实主义艺术家故事印象派莫奈作品画册艺术设计书籍在线收听

在线购买地址：【假一罚万】【当天发】【官方原版全新塑封当天发货】This is Monet这是莫奈 现代艺术现实主义艺术家故事印象派莫奈作品画册艺术设计书籍在线购买

印象派新风格的总结

直接面对绘画题材作画，通常在户外。

使用浅色底色，新的、色彩鲜艳的油画颜料和平头画笔。

把画面作为一个统一、协调的整体看待，不受对题材重要性的传统等级划分（比如人物应占据醒目位置，风景只能作为模糊的背景）的影响。

用不同的笔法和鲜艳的色彩捕捉变换的光线，记录自然给人的“感觉”。

即使作画的过程谨小慎微，用时数周，作品看起来却似即兴之作。

莫奈晚年作品的典型特征

在《吉维尼附近的塞纳河支流》里，莫奈围绕一个主题进行创作，这是他晚年作品的典型特征。画面没有人物，反而把重点放在了自然，尤其是自然的抽象性和诗意之上。地平线几乎将罕见的正方形画布平分为二，呈现出几乎完全对称的“现实”和倒影。即使将画布上下翻转，也不会有太大的差别。引人沉思的静谧感不会受到任何因素的影响，就算颜料的质地变得更光滑、更一致，这一点也不会改变。尽管莫奈信奉不可知论，但在这样的画作里，不难察觉到莫奈的象征主义诗人朋友斯特凡·马拉梅所说的对神之“谜”的探索，或体会到毕沙罗所描述的“自然才是人类的救赎”的感觉。

莫奈绘画追求的转变

莫奈对自己创作的题材有一种与生俱来的审美观和情绪反应。尽管他尝试了不少新的绘画技巧，他从不把自己的作品建立在艺术理论之上。正如莫奈所说：“我在尽自己所能，传达我在大自然面前获得的体验……通常，我为了成功地表现自己的感受，会将那些所谓的最基本的绘画规则完全抛到脑后。”这些年来，对“定格感觉”和对捕捉转瞬即逝、不断变化的视觉效果的追求变成了他艺术创作的执念。在这个过程中，他慢慢觉得简单的东西更美，也从描绘复杂的景致转而致力于单一主题的创作。

莫奈选择了五幅油画和七幅色粉画参展，以展示自己作品的多样性。其中包括一幅从展览所在地看到的城市街景，一幅粟花田，一幅名为《午宴》、构图复杂的人物画，还有一幅迅速画就的海景，在最后一刻被他命名为《印象：日出》。莫奈之所以选择了这个名字，是因为它可以传达出他对“直接描绘自然，力求表达自己在面对转瞬即逝的光景时产生的印象”的工作方式的热衷。这幅画描绘了他在勒阿弗尔看到的日出景色，十分大胆地运用了随性的笔触，用留白的画布空间表现高光，并如实记录了冒着浓烟的现代工厂和发亮的橙色太阳。

评论家路易・勒鲁瓦（ Louis Leroy）因为瞧不起这些画作，便挪用了莫奈的画名来侮辱参展者，管他们叫做印象派画家。这个名字被保留了下来，但其中的恶意已被渐遗忘。不过，有的参观者觉得印象派作品的颜色过于鲜亮了。他们害怕这些“令人不安的闪光”，担心自己会因此患上眼疾！

莫奈在室外作画，法语里称为en plein air（“在露天”），这在当时极为罕见。众所周知，每当被问到“那么，你的画室在哪儿呢”的时候，莫奈就会抬起手向身旁一指，答道：“这里就是我的画室！”实际上，他把坚持“直接面对自然”作画看作关乎荣誉的事情。他希望通过这种方式让自己的作品更为写实、更直接——这样一来，看到作品的人也会有身临其境之感。

不过，他在实践时碰到了多种阻碍。首先，想要如实画出眼前的景色，莫奈必须记录下当时的光线和天气产生的效果。但光线和天气总在不断改变。和前辈画家们在画室中精巧细致的绘画方法不同，他必须快速作画，使用更大、更粗重的笔触。即便如此，不管莫奈画的有多快，他仍谈无法在光线或天气发生改变之前捕捉到全部细节。因此，他只得择日回到原地，指望着能够碰到和之前完全相同的环境状况。这个愿望并不总能实现，因此，尽管他声称自己向来“在露天”作画，有时却也不得不回到画室里完成一幅画剩下的部分。

暂无其它内容！